作者：睿卡音乐教育 日期：2017-03-31
婴幼儿对声音和动作有着特别的兴趣，在襁褓中，人们若在他们身旁摇动发响的玩具就能引起他们的注意。当他们的抓握动作有所发展，就会自己慢慢拿起能发出声音的玩具摇动，会用手中拿到的东西敲敲打打，再大一些他们会更有意识地对各种打击乐进行探究，去摸摸、碰碰，敲敲打打，听听它们发出的声音，打出一定的节奏。他们还会通过拍手、拍腿、跺脚等各种不同的动作，弄出不同的声音。因此，幼儿都非常喜爱玩打击乐器。那么在音乐启蒙教育中对幼儿音乐节奏的培养也尤其的重要。
奥尔夫打击乐是指靠击打或碰撞而发出声音的乐器被称为打击乐，并在音乐声中有节奏地敲打某些打击乐器。乐器合奏是奥尔夫音乐教学的一个重要组成部分，同时也是幼儿非常喜爱的活动之一。在生活中，幼儿喜欢聆听各种不同的声音，对不一样的声音感到好奇，例如：下雨沙沙声、打雷声、汽笛声、鸟叫声，可见幼儿对声音有很好的敏感度。一下便是我这几年在打击乐教学中的一些见解：
一、在奥尔夫打击乐中有以下几种常见的乐器：
鼓：声音比较低，用力敲打是能发出很强的声音。在打击乐中鼓声能使强拍更突出，曾庆节奏感，对演奏能起重要影响。但击鼓是的动作与发出的声音有着密切的联系，因为鼓是皮面的，如果在击打是手指碰到皮面发出的声音会比较“死板”，击打时手腕要自然灵活有力，要有弹性。
铃圈：可有多种敲打的方法，并能发出有铃的声音。可以一手拿铃圈，一手与手掌相击，也可以上下摇动或做弧形的连续抖动，发出延续的颤音，可以在节奏轻快的音乐中使用。
响棒：响棒的声音较清脆，由两根木质的棍子制作而成，敲打的方法也比较简单，一只手握一支棍子，通过相互的击打而发出声音，节奏比较明显。
圆舞板：由两片圆形的木块制作而成，用松紧带将两块木头连在一起，使用时刻套在一只手的手指上相击发生，声音比较脆，没有延续性。但对于小班的幼儿单手使用比较难，通常会请幼儿将圆舞板放在左手手心，用右手与之相击，发出声音。
单响筒：左手拿单响筒，右手拿敲打的小棒，一下下的敲打单响筒便能发出清脆的声音。
三角铁：音色悠长，优美动听。左手提悬挂三角铁的绳子，右手拿敲击棒，敲打三角铁的底边，发出的声音能引起特别的音效。
木鱼：与单响筒有着类似的清脆声音。
串铃：有一串小铃铛制作而成，可以使用一个也可以使用一对，在小班幼儿中，通常会使用一个，左手握住串铃，右手轻轻击打左手手腕，使串铃发出犹如“沙沙”的声音。中大班后，会使用一对，双手握住串铃，可随音乐上下的抖动。根据音乐的需要可在强拍上或若拍上抖动。
铁琴、木琴：分别分为高音铁琴、中音铁琴、低音铁琴、高音木琴、中音木琴、低音木琴。这类乐器不较大型，幼儿都很喜欢操作。但通常在大班才会进行大型乐器的合奏。在小班时教师通常会使用这类乐器和幼儿进行音乐游戏或进行固定拍的练习。
当然，在奥尔夫中还有很多很多的乐器，除了在教学活动中使用以外，还可以在平时多让幼儿有机会接触，这样能促进幼儿对音高的认识。
二、打击乐的重点应该突出节奏的特点、乐器的特点以及乐器与音乐之间的联系
在奥尔夫音乐教学活动中怎样能将打击乐活动做得更好呢？我认为，打击乐的重点应该突出节奏的特点、乐器的特点以及乐器与音乐之间的联系。
奥尔夫打击乐除了在各种乐器合奏的乐曲和声乐曲使用外，还可以在幼儿唱歌是做伴奏。小班幼儿对声音很感兴趣，在组织一堂音乐课中，我通常会使用铃圈打出固定拍，用唱歌的形式向小朋友问好，例如：小朋 友 | 早上 好，当幼儿听到铃圈和老师的歌声时，能吸引幼儿的注意力，能更快的将幼儿融入到活动之中。在小班歌唱活动《蝴蝶真美丽》中，这是一首三拍子的歌，对小班幼儿来说比较难掌握，于是我加入了乐器三角铁，在每一个重音出现时敲打三角铁，不仅提高了音乐的动听性，又让幼儿在歌唱活动中更好的掌握了音乐的节奏，大大的提高了歌唱活动的积极性。
经过小班一学期的练习后，幼儿对乐器有了一定的认识，对固定拍的掌握也很好了。于是在中班的打击乐中，我选择了节奏比较明显的《库企企》，对幼儿进行童话故事讲解：“在很久很久以前，有一位国王，他得到了一张藏宝图，于是他派了很多士兵去寻宝藏，但是，寻宝时要经过三座大山，最后才能到宝藏的大门口，但是，到了大门口以后，还要念咒语~~”， 这时，教师拿出手鼓，敲出节奏：|Ⅹ Ⅹ ⅩⅩ Ⅹ | Ⅹ Ⅹ ⅩⅩ Ⅹ|
库 库 库企 企 库 库 库企 企
在乐器的配合下，让幼儿掌握音乐中的重点，幼儿也更能接受。在掌握|Ⅹ Ⅹ ⅩⅩ Ⅹ|的节奏后，请幼儿自由选择喜欢的乐器，这时，老师进行分组，将幼儿分成三组，分别代表三座大山，拿单响筒的代表蘑菇山，拿铃圈的代表石头山，拿响棒的代表花花山，开始练习前面的固定拍节奏，这样，幼儿有了自主选择乐器，更能积极参与活动中，掌握节奏也更好了。
幼儿有了一定的积累后再选择一些节奏较复杂的乐曲。例如大班音乐活动中的《帆船》，是节奏鲜明、欢快的ABA曲式，融合了二分音符、四分音符和八分音符，很适合大班幼儿。由于我们成都不能常常见到船，但我班在开展《帆船》活动前，通过开展春游活动、端午活动，对船展开了认识，把音乐融入到了幼儿的生活中，对音乐活动做好了铺垫。整个活动过程的设计运用到了叠加的方法，可以从感受节奏----表现节奏------运用节奏三个大版块来区分。感受节奏过程其实也是活动的重点，目的在于让幼儿感受生活中蕴藏的各种节奏，并鼓励幼儿创造性的用身体动作表现节奏。在感受节奏的过程中，教师鼓励他们用肢体动作的方式将感知的音乐现出来。由于有了前期对音乐本身的认识和理解，幼儿的动作丰富并大胆，于是教师还加了了个小游戏，让两个幼儿自由结合，两人合作来创造动作，同时也让台下的幼儿巩固对音乐的理解和掌握。充分调动幼儿的积极性，也增进了幼儿间的合作能力。表现创编节奏环节，也是本活动的难点。这时，我运用了图谱来帮助幼儿理解音乐中的节奏，在对音乐有了一定的熟悉度后，幼儿根据音乐看图谱更有兴趣的去听音乐中蕴藏的节奏，这里，教师用模仿——反模仿的教学方式，给了幼儿无限的自由空间，让幼儿在宽松自由的学习氛围中，自由探索根据音乐中的节奏，创编简单的声势节奏，以集中大家的智慧来表现节奏，但当幼儿探索到一定时间后，需要幼儿集体讨论，比较，分享个人的经验，并创造出音乐的节奏。运用节奏环节，则是让幼儿学以致用，迁移经验，为学过的歌曲来选配恰当的节奏型伴奏。这也让幼儿体验到了成功的喜悦，获得了最大的满足感。但当幼儿对音乐的节奏已有熟知度后，音乐、节奏、乐器都会让幼儿注意分散，于是在组织乐器合奏中，乐器位置的安排也很重要。一般来讲金属乐器在一起，木制乐器在一起，散响乐器在一起,皮质乐器在一起。由于同一种乐器在一起敲击的节奏相同，这样声音也会集中，便于指挥。不断让幼儿敲击乐器，每次没有新的要求和方法，使得乐器合奏活动很混乱。我们要把重点放在围绕乐曲特点使打击乐器与乐曲之间建立相应的联系，这样敲击出的效果会更加有乐感，才能最大程度地发挥出乐器合奏的特色，使打击出的乐曲好听。
在奥尔夫打击乐教学中，教师若能灵活采用多种教学手段，寓教于趣，寓教于乐，使幼儿始终保持轻松愉快的情绪，我们的音乐教育就会收到事半功倍的效果。让幼儿主动参与到知识形成的过程中，通过亲身实践便能轻松地获得音乐知识。不仅有利于音乐教学的完成，提高幼儿的学习兴趣，锻炼幼儿的创造能力，也是全面提高幼儿音乐素质和能力的好办法。注重音乐对幼儿的整体的影响，重视让幼儿在亲身体验的过程中运用多种感官感受音乐、主动地、创造性地表现音乐，重视从节奏入手，带领幼儿走进音乐启蒙教育的实质，领略音乐的内涵。
